Photo by Seth Doyle on Unsplash
Was bedeuten A-Roll und B-Roll?
A-Roll und B-Roll sind Begriffe, die häufig in der Filmproduktion und Fotografie verwendet werden und unterschiedliche Arten von Aufnahmen bezeichnen.
Roll | Beschreibung | Beispiel |
---|---|---|
A-Roll | Hauptmaterial, das normalerweise den Kerninhalt der Geschichte und die wichtigen Charaktere umfasst |
In einem Reisevideo erzählt die Person direkt in die Kamera von ihren Reiseerlebnissen oder stellt Sehenswürdigkeiten vor |
B-Roll | Unterstützende Aufnahmen, die verwendet werden, um den Inhalt von A-Roll zu ergänzen oder zu ersetzen. Dazu gehören Hintergrundaufnahmen , Nahaufnahmen oder Szenenwechsel , deren Verwendung die Komplexität und den Genuss des Videos erhöhen kann. Manchmal wird es auch verwendet, um Fehler in der A-Roll zu kaschieren |
In einem Reisevideo werden die natürliche Schönheit der Sehenswürdigkeiten oder das kulturelle Ambiente der Gegend gezeigt |
Warum verschiedene Arten von Kameras als Roll bezeichnet werden
Das englische Wort Roll bedeutet „Rolle“, weil Filmemacher in der Vergangenheit Filmrollen
verwendet haben, um zu filmen.
Normalerweise verwenden sie zwei Rollen von Kameras, A-Roll und B-Roll, wobei A und B die Wichtigkeit darstellen.
Beispiele für A-Roll und B-Roll
Situation | A-Roll | B-Roll |
---|---|---|
Filmindustrie | Erzählende Aufnahmen | Unterstützende Aufnahmen, die Informationen und visuelle Details bereitstellen |
Werbebranche | Produktvorstellung, zentrale Markenstory | Nutzungsszenen des Produkts, Nahaufnahmen |
Reise-Vlog | Erzählung von Reiseerlebnissen | Landschafts- und Aktivitätsaufnahmen |
Bildung und Training | Direkte Lehraufnahmen des Dozenten | Präsentation relevanter Materialien, Diagramme oder praktische Demonstrationen |
Nachrichtenberichterstattung | Aufnahmen des Reporters vor Ort | Szenen vor Ort, Nahaufnahmen von Interviewpartnern |
Tipps und Techniken für das Filmen von B-Roll
Methode | Beschreibung | Ziel |
---|---|---|
Bewegte Aufnahmen | Feste Aufnahmen auf einem Stativ, langsame Kamerabewegungen | Erzeugung eines filmischen Gefühls |
Hintergrundunschärfe | Verwendung von Objektiven mit großer Blende zur Erzeugung von Unschärfe im Hintergrund | Lassen Sie das Bild wie einen hochwertigen Film aussehen |
Zeitlupe | Veränderung des Tempos des Videos | Dem Publikum ein anderes visuelles Erlebnis bieten |
Mehrwinkelaufnahme | Fern- und Nahaufnahmen aus verschiedenen Perspektiven | Bereitstellung einer reichhaltigen visuellen Erfahrung aus verschiedenen Blickwinkeln |
Fokuswechsel | Wechsel des Fokus | Augenbewegung des Publikums auf neue Highlights im Bild |
Reichhaltige Kameraführung | Nahtloser Übergang zwischen den Bildern durch geschickte Handkameraarbeit | Schaffung fließender Bilder |
Zeitrafferaufnahmen | Verwendung einer Ersatzkamera für Zeitrafferaufnahmen während der Aufnahme anderer Bilder | Erzeugung eines Gefühls für den Fluss der Zeit |
Zusammenhang und Storytelling | Verbindung zwischen den Bildern durch ähnliche Formen, Farben oder Elemente. Storytelling zwischen den Bildern | Schaffung einer atmosphärischen Erzählung und Kausalität |
Rhythmus zwischen Bild und Musik | Stummschaltung der Umgebungsgeräusche und Verwendung atmosphärischer Musik mit deutlichen Soundeffekten | Ermöglichen Sie dem Publikum, in die Welt des Erstellers einzutauchen |
Gezielte Soundeffekte | Hinzufügen von Wellenrauschen am Strand oder Vogelgezwitscher in bewaldeten Gebieten | Verbesserung des immersiven Gefühls der Bilder |